Luning Wang：“网红展”以“出片效果好”为目的；好展览也有被称为“网红展”的。两者如何辨别？

刘裘蒂：纽约古根海姆美术馆举办的《1989年后的艺术与中国》，是美国迄今最大规模的中国当代艺术展。

张璐诗：亚历山德拉认为，欧洲对中国当代艺术的印象还停留在市场泡沫上。但她觉得中国当代艺术正走向成熟。

马继东：夏季风力排质疑，在深圳设立“蜂巢”的第一家分支。深圳的新藏家开放与接纳的程度，让他感到惊喜。

曾以开办北京“四合苑”、上海“外滩3号”等画廊而享誉中国当代艺术圈的李景汉，最近将画廊开进了北京CBD，目标从富贵人群转向了高级白领。

马继东：博洛尼CEO蔡明最近决定，他打算连续三年，每年拿出500万元，给女友买画。那么，怎么买最有价值？

马继东：虽然北京有天然优势，但过去几年，上海在艺博会、美术馆、展览和新藏家上都更胜一筹。

这对当代艺术世界中最具影响力的画廊主夫妇，正准备更积极地进入中国。面对热闹又浮躁的中国市场，他们做好准备了吗？

马继东：半年多前，华泰保险集团董事长王梓木接到艺术家朋友邹操电话，请他赴英国参与一次特别的航海计划。

FT中文网撰稿人张璐诗：欧洲当代艺术重要奖项特纳奖由英国一群有钱有闲的艺术爱好者创办。特纳奖的操作十分特别，得奖作品也常有争议。

曹斐的影像作品充满伤感，对转型中的中国社会提出了尖刻批评。《谁的乌托邦？》、《La Town》等作品对中国城市的暴力转型发出了怒吼。

宝马集团15年起设立“宝马艺术之旅”，赞助香港巴塞尔艺术展新艺术家，宝马的角度是“旅程”。大卫杜夫、瑞银、古驰、路易威登赞助艺术也各有创意。

FT中文网撰稿人宋佩芬：中国早已脱离了自行车的形象，中国艺术家也摆脱了政治符号。但即使全世界都聚焦中国，也只是看到瞬间的一小部分。

FT中文网撰稿人殷紫：纪录片导演马迪拉选择了王广义作为主角。因为他符合两个条件：一、很有钱；二、从中国当代艺术起步时就在那儿了。

第55届威尼斯双年展吸引了超过300位中国艺术家，大大超过往届，有“占领威尼斯”之势。不过，这并不意味着中国当代艺术上了新的高度。“中国平行展”引起大量争议，骂声不断。参展艺术家们也发现，威尼斯并不是艺术的应许之地。“神圣光环”正在退去。

上海耗资4亿人民币将一处工业旧址改造成中国大陆第一个国营当代艺术博物馆。当代艺术，既为中国提升形象带来机遇，也为中国官方带来挑战。

中国艺术家曾梵志在伦敦高古轩画廊的新作展，罕有地超越了本土性话题。他的作品映现混沌、复杂的层面，在生存和想象中达到极致的平衡。

各种艺术展如同销售艺术的“超级市场”，对艺术行业影响巨大。悉尼当代艺术展的创始人英国人埃切尔斯曾成功创立香港当代国际艺术展。

中国艺术评论人马继东：买经典还是买当代，中西方富豪的收藏口味迥异，这与成长背景和艺术氛围的差异有关。西方富豪多有优秀的艺术顾问。

FT中文网特约撰稿人江湖：虽然每届艺博会后，都有热情洋溢的报道，但想在艺博会把摊位费挣回来，远不是那么容易的事。

世界各地的艺术爱好者正做好准备，迎接可能是伦敦有史以来拍品价值最高的一系列拍卖会，它们的成交总价预计将超过5亿英镑。6月系列艺术品拍卖的拍品包括毕加索、莫奈和马奈的画作。